Vous lisez quoi comme comics en ce moment ?

[Capitaine Albator]

J'ai pris ce fanzine pour son côté historique, puisqu'il fait partie des toutes premières créations françaises à utiliser des super-héros du domaine public. On a donc Amazing-Man par Jean-Michel Ferragatti et Fred Grivaud, un prototype de Centaur Chronicles dont les dessins et les couleurs n'ont pas grand-chose à voir avec la version finale, ce qui en fait une jolie curiosité. Par contre, Taranis, tout en traditionnel, couleurs incluses, n'a droit qu'à trois pages au goût de trop peu, insuffisantes pour voir ce que pourrait donner le graphisme atypique d'Eric Simon en pleine action. Enfin, côté traductions, on a droit aux origines de Daredevil (renommé Daring-Devil) dans leur deuxième version. Une aventure totalement naïve et empreinte du racisme ordinaire de l'époque, rééditée en grand format et restaurée dans Yamraj Universe 1. Mighty Man, avec les origines de Super Ann, n'est pas une découverte non plus, avec son héros aux pouvoirs atypiques qui en font un lointain cousin de Plastic Man (un épisode réédité en grand format et restauré dans Centaur Chronicles). Jet Powers, par contre, est une vraie découverte, un cousin de Flash Gordon affrontant une incarnation verte du Péril Jaune. Plutôt bien. Après, le gros bémol de cette revue, c'est son format A5, qui fait que certaines pages sont hyper compressées avec des textes tout petits. Pour complétistes, donc.


Alors là, dans l'esprit, c'est ce que Centaurus aurait pu devenir, à savoir des rééditions et des inédits, mais avec de meilleurs moyens et un format A4... et plus de créations originales, aussi. Le projet entretient un cousinage bienvenu avec Centaur Chronicles, puisque les épisodes du Golden Age sont vite mis en relation avec les épisodes modernes dans la construction d'un univers. Power Nelson est ainsi vite propulsé dans Captain Lazer, et Onuris (Masterman dans sa version originale, et la version traduite remplace le blanc du papier par du papyrus !) est vite amené dans le présent lui aussi. De manière générale, ces histoires-là font bien le lien entre les deux époques, même si certains pourraient déplorer une certaine violence. On pourra aussi déplorer un certain manque de subtilité concernant les histoires utilisant les Formidables, mais c'est sûrement voulu. On pourra aussi trouver un peu saugrenus les héros suisses de Psyborg. Mais pourtant, l'ensemble des histoires se tient, la palme revenant à Sideral de Chris Malgrain, le plus expérimenté du lot. C'est agréable à lire de bout en bout.

[Benco]

Malgré que j'étais pas très séduit par Curse of the White Knight, j'ai poursuivi la lecture de l'univers via White Knight: Harley Quinn, curieux de découvrir une histoire dédiée au perso.

Autant ce dernier m'avait passablement ennuyé lors des deux tomes précédents car je retrouvais rien de la Harley fun, autant là, on a pas forcément droit à une version très folle, mais au moins les différentes facettes sont exploitées. Du coup je la reconnais plus et la situation dans laquelle elle se trouve est originale et le temps passé avec, en plus des flashbacks, permet de la rendre vraiment attachante. Et de rendre plus compréhensible le parcours du Joker. Ce spin-off n'est donc pas du tout gadget.
Les nouveaux persos sont suffisamment charismatiques et les rebondissements bien dosés pour que l'aventure s'avère plaisante de bout en bout. Et puis retrouver un perso (je spoile pas) issu de BTAS, et ce de manière justifiée, c'est un bon gros kif !
Les dessins ne sont plus de Sean Murphy, mais de Matteo Scalera, qui a pris le parti de copier le premier, si je dis pas de bêtise. C'est fait avec brio, même si c'est un peu moins waouh! Il faut aussi dire que l'action est moins blockbusteresque que dans les autres White Knight. Ça joue aussi.

Bref, après tout ça, je pense que je lirai sûrement un jour Batman: Beyond the White Knight avec plus de confiance. ^^

[Capitaine Albator]

Premier achat BD de l'année : un classique du comic-book indépendant des années 1980, mais que tout le monde connaît surtout pour la série animée qui a duré 10 ans et qui s'éloigne quand même pas mal de son modèle. J'avais lu les volumes américains, qui avaient un plus grand format, un papier mat et des pages couleurs, ce qui fait que j'ai d'abord cherché à me les procurer, mais ils sont très chers. Je me suis donc rabattu sur l'édition française, format comic-book, papier glacé et noir et blanc intégral (le contenu est toutefois identique). Une fois qu'on a fini les comparaisons, on peut se jeter dans la lecture. Le premier épisode pose les bases : les Dragons Pourpres, le Clan Foot, Shredder et son lien avec Splinter (qui n'était pas encore celui qu'on a pu voir dans les adaptations plus tardives), le caractère des Tortues... Une parodie des comics de Frank Miller qui a rapidement trouvé son public et transformé cette blague en succès d'édition. Au fil de ce premier tome, on verra apparaître Baxter Stockman (rare cas d'une adaptation remplaçant un Noir par un roux dans le dessin animé de 1987 !), April O'Neil, les Mousers, Casey Jones, les Utroms, le TCRI (traduit en IRTC), le Fugitoïde et les Tricératons. Rien qu'avec ce premier tome, on a les bases des deux premiers films, ainsi que celles du DA de 2003 (plus proche de ces comics).

Mais niveau dessin et scénario, qu'est-ce que ça vaut ? C'est parfois assez naïf (on remarquera que le style de Kevin Eastman est toujours reconnaissable malgré les années), pas complètement dégrossi (ça se sent que les auteurs apprennent sur le tas), mais on sent la passion, l'enthousiasme et la volonté de prendre des risques. Il y a là les premières germes d'un univers riche et inattendu, et le tome 2 ne fera que continuer sur la bonne lancée (avec cette autre prise de risque/chose inattendue qu'est Northampton, parenthèse bucolique adaptée plusieurs fois). Pour les vrais fans des Tortues.

[Benco]

Une parodie des comics de Frank Miller

Tu peux développer ?

[Capitaine Albator]

C'est très simple : tu trouves dans cette BD des inspirations manifestes de Daredevil, Wolverine et Ronin, tous l'œuvre de Frank Miller et partageant certaines marottes de l'auteur. On va faire ça point par point :

- la mise en page de la première couverture et le logo sont un emprunt à Ronin ;
- les origines des Tortues ? Un tube de produit vert tombé d'un camion qui doit faire une embardée pour éviter d'écraser un aveugle, qu'un jeune garçon essaie d'écarter de la route. Parodie des origines de Daredevil.
- Splinter, c'est Stick, le mentor de Daredevil, mais en version rat.
- Teenage Mutant, référence aux X-Men (pas directement de Frank Miller).
- le clan des Foot ? N'existerait-il pas déjà le clan de la Main dans Daredevil ?
- l'histoire d'Hamato Yoshi et Shredder est lointainement inspirée de la mini-série Wolverine.
- de manière générale, c'est Frank Miller qui a popularisé les ninjas dans les comics.

Les TMNT sont un produit de leur époque, trouvant leur originalité petit à petit. Et pour preuve qu'ils ont généré des histoires mémorables, c'est qu'elles ont été adaptées plusieurs fois et qu'on y retourne toujours avec plaisir (Northampton a déjà été adapté trois fois sur les écrans, et la série actuelle chez IDW nous en livre encore une nouvelle version).

[Superboy]

Beta Ray Bill - Etoile d'Argent

Résumé : "Il est le meilleur ami du Dieu du Tonnerre et le plus célèbre détenteur de Mjolnir à ne pas porter le nom de Thor. Beta Ray Bill s'élance dans ses propres aventures, mais Thor a détruit son marteau Stormbreaker et l'extraterrestre doit se mettre en quête d'une nouvelle arme et d'un nouveau destin. La tâche n'est pas aisée tandis qu'il est attaqué par un Fin Fang Foom converti par Knull... Le scénariste et dessinateur Daniel Warren Johnson fait partie des artistes comics les plus en vue du moment. Pour sa première visite chez Marvel, il s'attelle à un personnage très apprécié des fans et récemment apparu dans la série Thor de Donny Cates et Nic Klein. L'histoire découle également des événements survenus dans le crossover King in Black."

Un ami m'a conseillé de faire l'acquisition de cette BD. Je ne connaissais que très peu le personnage. En revanche, l'ami en question et moi, on accroche sur les mêmes trucs. Et j'ai eu le plaisir de découvrir le travail de Daniel Warren Johnson avec Murder Falcon. Je me suis donc lancé.

Je crois que j'ai jamais aussi bien investi 22 euros dans un ouvrage. Le scénario est excellent, et nous offre une quête sur soi à laquelle il est facile de s'identifier. Et le dessin ? C'est nerveux, c'est puissant, c'est tout ce que l'on veut pour une BD qui met en scène un guerrier qui part à l'aventure !

Le grand format, c'est spécial. Mais on s'y fait rapidement, et cela permet d'encore mieux apprécier le visuel !

Je recommande fortement !

[Meiyo]

Intégrale Teen Titans, volume 2 : les dessins me font regretter la mort de George Perez, décidément le meilleur pour les scènes de groupe.

[Dohko Irving]

J'ai relu plein de trucs depuis quelques mois, histoire d'enlever des éléments dispensables de ma collection, j'ai besoin de place et d'argent (merci Vinted) :
- les 4 premiers comics Power Rangers (édités à l'époque par Glénat avant qu'ils abandonnent la licence tss). C'était sympa et bien dessiné, j'adore le concept du seigneur Drakkon, mais l'arc est un peu trop étiré et la suite n'a pas été éditée par Glénat donc j'ai lâché à l'époque. Mon budget était content de cette décision.
- le one-shot Power Rangers Pink, un peu la même chose que la série-mère, même si les dessins étaient moins plaisants à mes yeux.
- le crossover Power Rangers/Tortues Ninjas, c'est ultra classique dans le genre mais je suis un pigeon donc je l'avais acheté.
- les 4 premiers tomes du comics Sonic chez Mana Books (qui ont lâché la licence également, je vous jure ils veulent pas être aimé les éditeurs ). C'était moyennement dessiné mais assez dynamique et généreux en personnages, mais bon vu que la suite ne viendra jamais, j'allais pas les garder pour rien (et en plus c'est mon seul envoi Vinted qui a connu des dégâts, ils m'auront pourri la vie jusqu'au bout ).
- les comics Street Fighter sortis chez Urban (6 tomes en tout mine de rien) ; j'étais curieux du lore de la saga, les dessins sont variables mais globalement bons...mais en vrai les combats ont rien de fou dans le découpage.
- les dossiers d'Hellblazer tomes un et deux (les deux premières parutions de l'ami Constantine chez Urban à l'époque) ; j'ai préféré Mauvais Sang, parce que les dessins de Sean Murphy m'attirent plus et l'histoire est beaucoup plus entraînante que Pandémonium, qui se conclut avec une partie de Poker à deux balles...Mais bon, l'un comme l'autre, il n'y avait rien de mémorable pour moi. Curiosité satisfaite on va dire .
- les 3 tomes de Teen Titans Go chez Urban...je suis définitivement hermétique à Teen Titans Go, que ce soit à la tv ou en bouquin, je n'y arrive vraiment pas, c'est juste stupide pour le plaisir d'être stupide, ça me fait halluciner .
- Batman Tortues Ninja Aventures, le crossover chez Urban qui fait intervenir les Tortues de la série de 2012. Un énième crossover oubliable qui a des dessins un peu hasardeux par moments.
- From Hell, je l'avais chopé pas cher dans un Easy Cash, je me suis dit que j'allais satisfaire ma curiosité mais Alan Moore est vraiment parti trop loin...entre des chapitres interminables sur la franc-maçonnerie, la symbolique derrière les monuments de Londres et le délire sur les visions du futur. Quand il se passe réellement quelque chose, ou qu'on s'intéresse aux enquêteurs/aux prostituées j'étais vachement plus dedans. Par contre les dessins sont une vraie barrière...si encore il y avait la couleur, peut-être que je serais arrivé à distinguer les personnages les uns des autres parfois (une couleur de cheveux différente, sur un malentendu ça aurait pu aider ). Pöurtant je n'ai rien contre le chara-design proposé à la base, mais en action c'est un bordel...
- Losers, curieux de voir ce que donne le film, parce que le comics est sympa, même s'il est un peu répétitif ; mais je n'y ai rien trouvé de mémorable. Par contre je commence vraiment à me poser des questions sur les dessins de Jock ; soit il a connu une vraie évolution au fur et à mesure, soit pour une raison inconnue je kiffe sur Batman - Sombre Reflet et uniquement là .
- Shazam contre la Société des Monstres, rien à dire, pas mémorable mais pas mauvais non plus.
- Aquaman Andromeda, très sympa graphiquement (j'aime bien l'armure d'Aquaman avec des coquillages comme épaulettes), mais rien de révolutionnaire pour qui connaît déjà des thrillers ou des récits de S-F à tendance Lovecraftienne. Et comme c'est hors continuité, je n'aurai jamais le besoin de le relire.
- Nou3, proposition sympa, mais passé la deuxième lecture, je n'en garde pas un souvenir mémorable. Et le découpage des scènes d'actions en une double-page blindé de petites cases, c'est vraiment pas mon délire.
- The Black Beetle, Urban Comics n'a jamais publié le deuxième tome, donc cet ersatz de Batman des années 30-40 a beau être graphiquement solide, le scénario ne dévoilera jamais ses mystères...
- Battling Boy, pareil, pas de tome 2 chez Urban, je n'ai pas d'intérêt à garder quelque chose qui restera inachevé, indépendamment de sa qualité. Et pourtant, les pouvoirs qui changent selon le t-shirt porté avait un très gros potentiel pour moi...
- Batman Arkham Knight tome un, encore une fois Urban ne publiera jamais la suite (je me suis tout avaler en scans en deux-trois jours pour avoir ma dose ) et clairement vu le nombre de numéros manquants, je n'ai aucun intérêt à garder ce maigre prélude...Dommage, le style graphique était tellement mieux que la bd prélude d'Arkham City.

Sinon j'ai aussi (re)lu certains truc que je garde dans ma collection :
- les kiosques Before Watchmen, parce que même si il y a une majorité de récits moyen voire mauvais, il y en a deux-trois de bonne qualité (Minutemen, Le Hibou) et que si ça se trouve, l'intégrale des albums kiosques vaudra cher dans quelques décennies (faut bien préparer sa retraite ). Et je me suis pas fait chier à acheter tous les kiosques Urban mois après mois pour rien à l'époque.
- Injustice Ground Zero, la qualité est variable mais ça me permet de me souvenir de l'histoire du premier jeu sans y rejouer . Et je n'ai pas beaucoup de titres centrés sur Harley Quinn quand j'y pense, et pour le coup j'aime bien son traitement dans celui-là.
- Batman Arkham City, le style graphique est trop musculeux pour moi, mais au moins c'est un récit en un seul tome, donc ça ne prend pas trop de place et ça fait bien la transition entre les deux premiers jeux.
- Top 10, Moore maîtrise très bien son récit dans les deux premiers tomes, notamment par les sous-intrigues et les dialogues secondaires qui pullulent dans toutes les cases. J'avais l'impression de voir un comics écrit par Aaron Sorkin, c'est tellement fluide et vivant dans ce commissariat. Le troisième tome doit sa qualité à la préquelle, avec ses graphismes un peu à la Alex Ross ; parce que le récit dans le monde d'origine de Smax n'a pas été agréable pour mes yeux et on perd cette richesse d'action secondaire.

Sinon je me lis progressivement les comics Injustice, depuis le temps que je les ai, ce serait du gâchis de ne pas connaître le lore de cet univers avant les évènements du jeu.
Je me finis aussi le troisième tome de Sandman (j'ai lu les deux premiers au moment de la diffusion de la série sur Netflix)...le premier arc de ce tome 3 est moins prenant que les précédents...et puis bon, avec toutes les allégations que Neil Gaiman se traîne désormais, je ne suis pas véritablement désireux de me procurer les tomes restants.

[Superboy]

J'ai relu plein de trucs depuis quelques mois, histoire d'enlever des éléments dispensables de ma collection, j'ai besoin de place et d'argent (merci Vinted) :
- les 4 premiers comics Power Rangers (édités à l'époque par Glénat avant qu'ils abandonnent la licence tss). C'était sympa et bien dessiné, j'adore le concept du seigneur Drakkon, mais l'arc est un peu trop étiré et la suite n'a pas été éditée par Glénat donc j'ai lâché à l'époque. Mon budget était content de cette décision.
- le one-shot Power Rangers Pink, un peu la même chose que la série-mère, même si les dessins étaient moins plaisants à mes yeux.
- le crossover Power Rangers/Tortues Ninjas, c'est ultra classique dans le genre mais je suis un pigeon donc je l'avais acheté.

Si jamais lire la suite t'intéresse, tout est édité chez Vestron. Ils font un travail assez remarquable et sont parvenus à compiler le maxi-event en un seul tome.

Et si je peux te conseiller de garder Power Ranger/TMNT ... Il y a peu de chance qu'il soit réédité, et on dirait bien que nous n'aurons pas la suite en VF.

[Dohko Irving]

Déjà revendu, ça a fait un heureux sur Vinted pour 12 euros .

J'ai décidé que je n'avais ni le temps, ni la place, ni l'argent de vraiment me lancer dans les comics Power Rangers, ni Sonic d'ailleurs (en vrai, si je veux j'ai le moyen de tout lire en scans mais j'aurai pas assez d'une vie pour rajouter ça à ma liste de choses à faire, qui me prendra déjà plus d'une vie ).

[Daredevil]

Je comprends ton énervement vis à vis de Mana Books. Déjà ce n'est pas cool qu'ils aient arrêté Sonic, mais en plus, ils n'ont même pas prévenu les lecteurs et lectrices ayant acheté et suivi la série de l'arrêt de sa publication en France ce qui est clairement un manque de respect à respect envers eux.
J'ai décidé depuis lors de ne plus rien acheter chez eux.

Moi en tant que fan inconditionnel du hérisson bleu, j'en avais eu marre d'attendre et j'ai acheté tous les tomes suivants en VO ainsi que les hors séries (Tangle and Whisper, Bad Guys, Imposter Syndrome ).

Après, je ne suis pas trop d'accord avec toi au sujet de la beauté des dessins, je ne trouve pas les dessins moyens, la plupart des artistes ayant oeuvré sur cette série sont soit très bons (Tracy Yardley), soit exceptionnels (Evan Stanley, Adam Bryce Thomas), les meilleur(e)s dessinatrices et dessinateurs de cette série ayant un trait réellement magnifique et soigné.

Ce qui est d'autant plus frustrant pour Mana, c'est qu'ils ont arrêté la série au tome 4 correspondant au début de la saga du Métal Virus qui est de loin la saga la plus sombre des comics IDW. Le ton de ce récit est très dur, violent, terrifiant, glaçant et vraiment poignant.
Par moments, j'avais la sensation de retrouver l'ambiance de films d'horreurs de zombie effrayants comme L'Armée des Morts de Zack Snyder et Le dernier train pour Busan de Yeon Sang-ho, l'aspect gore en moins mais avec une violence psychologique à couper au couteau mémorable...

En tout cas c'est une aventure de Sonic qui ne ménage ni le héros et ses proches comme Tails, Amy, les Chaotix, Silver... ni les lecteurs.

Je t'encouragerai tout de même de poursuivre ta lecture jusqu'au tome 8, même en scan, car celui-ci conclue vraiment cette saga, tu connaitrais enfin ainsi le fin mot de l'histoire.

En tout cas personnellement, la série IDW de Sonic, c'est juste ma série main stream préférée de comics actuelle. La série respecte l'esprit des jeux vidéos originaux et la psychologie de ses protagonistes et les personnages spécifiquement crées pour cette œuvre comme Tangle le lémurien (une héroïne haute en couleurs et attachante), Whisper la louve (très introvertie mais néanmoins valeureuse), le docteur Starline ( un scientifique machiavélique fervent admirateur de Robotnik alias Eggman), ou encore Surge et Kit (un duo d'antagonistes plus nuancé qu'il n'y parait) sont très bien caractérisés et écrits et tous mémorables.
La série IDW de Sonic peut se montrer tour à tour épique, spectaculaire, drôle, émouvante, dramatique, voire tragique. C'est une œuvre formidable qui se renouvelle bien et évite les écueils de la redondance et qui ne s'est jamais essoufflée jusque là.

Pour ma part, je tiens un blog, et j'ai écrit des chroniques des tomes les plus récents des comics de Sonic, non seulement pour soutenir cette série de grande qualité mais aussi pour donner envie aux fans français du héros de Sega qui sont anglophones de découvrir ce titre remarquable, qui, selon moi, vaut vraiment le détour.